不用怀疑，沈长林说的这些话都是下意识的回答。
他接替沈长林的身体差不多三天了，整理了不少记忆，然后他发现很多演艺圈的人都是一叶障目不见泰山！
思维模式很固化…
尤其是演员们，他们评价自己的作品自己的演技，至少都是八分起步…
怎么说呢，跟有些公务员，每天上班然后看报纸一个心态。
你问他们知道自己的情况吗？
他们还会指责别人不敬业…
自信的演员会根本不会认为和知道自己演技烂的，只会想网友都是瞎的智障吗？
你们老百姓不懂演戏——关小筒。
导演也一样。
譬如说王景，他就觉得别人骂他烂片之王是在妒忌他——老子的电影就是卖钱！
譬如他吟诗小达人，动辄爱与和平，带着独属于他的傲慢…
如果以前，这种说法还能站得住脚，毕竟舆论掌握在他们手里…
可惜在互联网出现了。
互联网是这个世界上最好的东西之一，它为人类生活带来了革命性的改变。而革命，一般都伴随着阶级的重组，专业的阶级性被打破！
发声不再是一种专业特权，任何一个人都可以从自己的角度做出判断！
尤其是电影。
当所有人都认为你演技烂，你拍的电影是烂片，这种时候，你还要坚持认为自己是最独特的？
很遗憾的告诉大家，他们真的这么头铁！
毕竟连翟填临都能没觉得自己有错，只是觉着自己草错了人设而已…
宋冬野也没觉得自己有错…
所以，原来的沈长林很有信心在娱乐圈大展宏图——他的思维模式跟一般导演不一样！
他是站在观众角度思考。
不过，这几年的古装电影确实越来越不受市场认可了。
或者说投资回报率逐渐降低…
别的不说，今年的《赵氏孤儿》、《狄仁杰之通天帝国》、《大兵小将》、《锦衣卫》都是投资超过五千万的大制作，其中票房最高的《通天帝国》不过28亿，但是成本已经超过12亿了！
票房回报率远比不上一部相同阵容的时装片。
沈长林说了一下古装电影的难点，末了还补充一句：“事实上，《绣春刀》过审也遇到点事…”
“遇到了什么？”
“上头不太喜欢古装电影，认为那些尔虞我诈、权谋计量不符合我国精神文明建设的初衷。”顿了顿，沈长林又来了一句：“不仅古装片，民国的也不行了”
“还有这种事？”
“想拍的话只能国字头牵头…”
“那《绣春刀》怎么过审的？”
“我们是按照武侠片提交的大纲…”
……
孙丽这两年搭上了港资，出演了一堆电影，其中就包括《霍元甲》、《机器侠》、《画皮》…
其实，混电影圈，别谈什么演技。
吴景演技很好吗？
在功夫片演员里还算不错，但跳出功夫片这个圈子，就只能说是二流了。
吴景现在的资源为什么那么好？因为他能挣钱，有这张脸就是十几亿票房打底，赶上合适的片子，冲破个影史票房记录也不是不可能。
杜鹃有演技吗？
除了吹破天的高级脸，有个叼毛演技…
但她的资源都是最顶级的！
说回孙丽，现在的她有姨奶奶推荐，搭上港资很正常——她姨奶奶是胡慧中。
现阶段她正在蓄力转战电影圈，结下了《越光宝盒》、《关云长》两部电影。
这么说吧，原时空的《画壁》，最初男主角拟邀请黄教主的，但在孙丽的运作下，最终邓朝成了男一号…
有资源，有人脉！
《绣春刀》的邀约，她虽然很感兴趣，但没有档期…
而且周妙彤这个角色没啥挑战性，典型的花瓶…
综合考虑一下，拒绝了邀约。
李晓萍赶紧给沈长林打电话，后者正在跟韩淇名，也就是《绣春刀》的摄影制作分镜头剧本，就是讨论镜头语言，《绣春刀》是古装戏，那在古代可以强调气氛的元素要比现代少，所以拍摄的表现手段是有限制的。
比如从光源的角度来说，在古代只有太阳、月亮、火三种光源，为了追求这种“真实感”的气质，只能在实际拍摄的时候抛弃很多的工具，比如说荧光灯等具有现代质感的灯具，因为它们是不符合那个时代的。
当然也有一些表现手段，比如像风、火、雨、雪、夜，这些元素在电影里的运用特别多，它们都是用来强调气氛的。
不过制作分镜头的时候，两人更多的时候聊人物…
“我感觉你挺喜欢这个丁修的…”
“丁修…算是游离于整部电影之外的一个人吧，唯一的江湖人…”
“为
